Po przedstawieniach gościnnych na scenie Teatru Maryjskiego w Sankt Petersburgu (3 i 4 lipca 2010, w ramach XVIII Festiwalu Muzycznego „Gwiazdy Białych Nocy”), Polski Balet Narodowy wystąpi we wrześniu w Szanghaju i Bergen. W dniach 11 i 12 września 2010 roku zaprezentuje balet Chopin, artysta romantyczny w choreografii Patrice'a Barta na scenie Shanghai Oriental Art Center z towarzyszeniem tamtejszej orkiestry symfonicznej pod dyrekcją Tadeusza Kozłowskiego oraz z gościnnym udziałem polskiego wybitnego pianisty Krzysztofa Jabłońskiego. Występy zespołu w Chinach zostały zorganizowane przez Instytut Adama Mickiewicza w ramach międzynarodowych obchodów Roku Chopinowskiego oraz Światowej Wystawy Expo 2010 w Szanghaju.

Dwa tygodnie później, 26, 27 i 28 września, zespół zaprezentuje trzykrotnie na scenie Den Nye Opera w Bergen kameralny wieczór baletowy Alpha i inne z pracami choreograficznymi Roberta Bonrady (When You End and I Begin...), Jacka Tyskiego (W poszukiwaniu kolorów) i Jacka Przybyłowicza (Alpha Kryonie Xe) do muzyki Pawła Szymańskiego, Grażyny Bacewicz i Aleksandry Gryki. Te występy są z kolei wynikiem polsko-norweskiego projektu artystycznego, który na scenie Teatru Wielkiego w Warszawie zaowocował wcześniej premierą operowo-baletową: Ofelie: Śmierć przez wodny śpiew Henrika Hellsteniusa, Sonety Szekspira Pawła Mykietyna i Alpha Kryonia Xe Aleksandry Gryki.

Dnia 17 sierpnia 2010 roku Filmoteka Narodowa przedstawiła projekt FILMOWY CHOPIN, zrealizowany w ramach obchodów Roku Chopinowskiego. Podczas konferencji prasowej zaprezentowane zostało nowe wydawnictwo audiowizualne CHOPIN. FILMOWE MOTYWY oraz strona internetowa poświęcona obecności Fryderyka Chopina i jego muzyki w kinematografii światowej.

Trzypłytowe wydawnictwo CHOPIN. FILMOWE MOTYWY zrealizowane na nośnikach cyfrowych DVD i BLU-RAY zawiera poświęcone kompozytorowi filmy fabularne: Młodość Chopina z 1951 roku - pierwszy polski film biograficzny o Fryderyku Chopinie w reżyserii Aleksandra Forda i współczesny – Chopin. Pragnienie miłości Jerzego Antczaka z roku 2002 oraz dokumentalne materiały filmowe o życiu Chopina oraz relacjonujące przebieg wybranych edycji Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Na szczególną uwagę zasługuje eksperymentalny krótkometrażowy film muzyczny pt. Utwory Chopina w kolorze (Color studies of Chopin), zrealizowany w 1944 roku przez czołowego przedstawiciela lewicującej przedwojennej awangardy filmowej - Eugeniusza Cękalskiego. Na płycie znalazły się także wywiady z Jerzym Antczakiem – reżyserem filmu Chopin. Pragnienie miłości oraz odtwórcą roli Fryderyka Chopina – Piotrem Adamczykiem. Publikacja ukazała się w pięciu wersjach językowych, obok polskiego w językach: angielskim, francuskim, niemieckim i hiszpańskim.

Strona internetowa www.filmowychopin.pl poświęcona jest obecności Fryderyka Chopina i jego muzyki w kinematografii światowej. Zawiera m.in. zaawansowaną wyszukiwarkę ponad sto tytułów filmów fabularnych, dokumentalnych, związanych z osobą i twórczością Fryderyka Chopina kronik oraz filmów, w których utwory kompozytora stanowią element ilustracji muzycznej. Na stronie znajdują się informacje o przeglądach filmowych poświeconych kompozytorowi, organizowanych przez instytucje kultury w kraju i na świecie we współpracy z Filmoteką Narodową. Strona posiada wersję anglojęzyczną.

Instalacja dźwiękowa utkana z urywków listów i muzyki Chopina, poddanych eksperymentalnej aranżacji, to próba powołania do życia przestrzeni mentalnej, jaka wyłania się z jego dzieła – przestrzeni wabiącej dwugłosem słów, przeczuć i melodii. W ażurowej altanie (dawniej zwanej „ciennikiem”) zrealizowany został projekt w formule site-specific installation (instalacji ściśle związanej z miejscem jej realizacji), w konsekwencji czego powstała ścieżka dźwiękowa wpleciona w odgłosy środowiska miejskiego ogrodu, odzwierciedlająca alogiczny, przypadkowy i epizodyczny bieg rzeczy. Chopin rozpływał się w otaczającej go rzeczywistości i zatapiał we własnych myślach. Zapominał się, zapadał w sen, poruszając się wewnątrz prywatnego imaginarium dźwięków. Adaptacja i dramaturgia – Anka Herbut, reżyseria – Kuba Kowalski, aktorzy – Natalia Kalita, Marek Szkoda, muzyka – Sławomir Kupczak, implementacja w programie Max/MSP – Paweł Hendrich, koncepcja – Antoni Beksiak, słowo – Aleksandra Karlińska, konsultacja „Turning Sounds 6” – Peter Ablinger

więcej informacji - na stronie www.ciennik.blogspot.com